Jurado2020-03-12T22:35:19+00:00

Jurado de los Premios Asturias Diseña 2020

Alfonso Zapico (Blimea 1981)

Ilustrador y autor de cómic español. Estudió Ilustración en la Escuela de Arte de Oviedo e Imagen en la ENSAD de París. Su biografía dibujada de James Joyce (“Dublinés”) ganó el Premio Nacional del Ministerio de Cultura en 2012. Actualmente está finalizando la serie “La balada del norte”, ambientada en la Revolución de octubre de 1934. Vive y trabaja en Angulema (Francia) desde 2009.

Ángel Fernández

Ángel Fernández

Licenciado en la Facultad de Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid Especialidad: Diseño Objetual; gráfico y Escenográfico
Desde el año 2000 empezó a experimentar en el diseño de moda en donde tiene una amplia trayectoria, entre sus múltiples trabajos destacan el de Estilista en el Corte Inglés, Responsable Presentación Colecciones Sintesis y Amitié; diseñador Freelance para la firma ACOSTA, diseñador y Estilista en STL. Purificación García y Carolina Herrema, diseñador en Antonio Pernas S.A Coruña.

En 2007 fue el ganador del Certamen Autonómico de moda del Principado de Asturias y el ganador del Certamen Nacional de Moda para Jóvenes Diseñadores (Con la Colección Vestal).

Actualmente es Responsable de producción fotográfica de los Sectores Textil; Home y Bazar en Carrefour España y Francia. Coordinador Producciones Fotográficas ( España Francia ) y Colecciones Internacionales.

Cristina Daura, 1988 Barcelona.

Después de estudiar ilustración en La Massana, complementa sus estudios en la Maryland Institute Collage of Art (Baltimore), pasa varios años lloriqueando, dándose de cabezazos contra la pared, trabajando limpiando culos de niños, aceptando encargos horribles, odiando el mundo, intentando hacer un cómic que nunca salió, y cayendo en un espiral absurdo de tristeza. Un día lo manda todo a la mierda y solo se preocupa de concentrarse en lo que en el fondo le hacía ilusión: dibujar cómics e ilustrar a su estilo. Sorprendentemente las cosas van bien y puede pagarse el alquiler. Actualmente trabaja para prensa de todo el mundo, grupos de música, libros y algunas cosas más. Prefiere trabajar para clientes que le gusta, con los que comulga y con los que se entiende, entre ellos: The New York Times, The New Yorker, Die Zenit, Süddeutsche Magazine, El País, Penguin Books, Blackie Books, Nike, Moog, Razzmatazz, Gutter Fest, Ayuntamiento de Madrid, etc. Sus ilustraciones han sido consideradas por jugar entre una estética “infantil” pero con la perversidad de alguien que no acaba de estar bien de la cabeza. El cómic y el arte fauvismo podrían ser sus mayores influencias. Eso y mucha televisión. Considera estar feliz pero de vez en cuando se vuelve a tirar en el espiral de auto flagelación.

Emilio Jimenez

Emilio Jiménez

Soy experto en el desarrollo de procesos y proyectos de innovación en empresas de diversos sectores económicos, aplicando herramientas como Design Thinking, Human Centered Design y Participatory Design, entre otras, teniendo en cuenta las necesidades de cada empresa u
organización. Cuento con amplia experiencia en consultoría empresarial en innovación, branding estratégico, diseño de servicios, innovación de procesos académicos y diseño de nuevos programas en diversas modalidades.
Actualmente soy el Director de la Escuela de Diseño y Comunicación Visual de la Universidad Veritas en Costa Rica, miembros de LCI Education Network.

Fui responsable de procesos de innovación institucional en la Universidad Ean de Bogotá (Colombia) y antes fui director de los programas de posgrado del Instituto para el Emprendimiento Sostenible de la Universidad Ean, a cargo de las Maestrías en Innovación, Gerencia Estratégica del Diseño y Creación y Dirección de Empresas (Emprendimiento), desarrollando los lineamientos curriculares, coordinando actividades de vinculación con empresas a través de la educación basada en proyectos y la ejecución de retos de intervención empresarial.

He formulado con un equipo a mi cargo, el modelo de innovación de la Universidad Ean y de la entidad gubernamental de gestión de las pensiones en Colombia (Colpensiones), garantizando la implementación práctica de la innovación en los procesos, la transferencia de conocimiento a los distintos equipos de trabajo y el seguimiento de la puesta en operación del modelo hasta culminar su éxito. Con la Asociación Colombiana de Universidades (ASCUN) he contribuido con la capacitación en gestión universitaria, innovación y gestión de la vinculación.

He sido miembro del comité de admisión para el Foro de Innovación Docente 2019, evaluando y valorando las propuestas recibidas dentro del 8o Encuentro BID de Enseñanza y Diseño realizado Madrid (España).

PhD. en Diseño, Fabricación y Gestión de Proyectos Industriales por la Universitat Politècnica de València – UPV (España) con mención Cum Laude y título internacional. Máster en Ingeniería del Diseño por la UPV (España) y Máster en Gestión del Diseño Industrial por la
Universidad de Oviedo (España). Diseñador gráfico de la Universidad Nacional de Colombia.

Prof. Dr. José Ramón Méndez Salgueiro

Es Doctor en Bellas Artes por la Universidad de Vigo y Licenciado en Diseño Industrial en la Universidad de Essen, además de Graduado como Constructor de Maquinaria HiK Mettmann.
Actualmente es el Director y Profesor Titular de la Escuela Universitaria de Diseño Industrial de la Universidade da Coruña.
Destacan sus proyectos de diseño de Automóvil para AUDI en Colonia, tanto en interiores como exteriores, además de su actividad como docente en el Centro de Diseño de Bilbao, en la UPV-Universidad del País Vasco, en la UPC (Universidad Politécnica de Cataluña) en Barcelona y en Girona en la UdG (Universitat de Girona)como Director de Proyectos del CID (Centro de Innovación Conceptual y Desarrollo de Nuevos Productos).

Además ha colaborado en múltiples proyectos de investigación en el campo del diseño para empresas nacionales y multinacionales como Seat, Hebo / Gas Gas, Panasonic, Braun, Lego, Sargadelos, Estrella Galicia, Castrosúa, Temper, Finsa, Televés y otras.

Ha estado al frente de la organización, docencia y dirección de los Proyectos Finales de Master en Diseño Industrial de la UPC en Barcelona, la UdG de Girona y de Diseño Estratégico en la UPO Universidad Pablo Olavide de Sevilla.

Cuenta en su haber con otras colaboraciones de posgrado, empresa e instituciones con entidades como el ITA Aragón, el IDEPA de Asturias, la Universidad de Oviedo, la GiDi Cámara de Comercio de Girona, la Hochschule Wismar, el Club de Marketing Barcelona, la IFE-Andalucía, el Instituto Cervantes de Milán/Nápoles, la Laboral de Gijón, o el Zollverein de Essen, entre otros.

Recientemente ha recibido reconocimientos como el Premio de la Comunidad de Madrid “Mejor aplicación de Drones” entregado en el Congreso Ingeniería Civil sobre Drones, en Madrid en 2015. Además de otros destacados como el VIII Premio Carlos Margarit en 2015 a la “Labor Científica” de la FNETH (Federación Nacional de Enfermos y Trasplantados), entregado en la Real Academia Nacional de Medicina en Madrid en 2015.

Actualmente se centra en la organización y dirección del nuevo Máster en Ingeniería de Diseño Industrial de la EUDI con tres líneas de especialización:

  • Movilidad, tráfico y diseño de vehículos.
  • Diseño de joyas, gemología y accesorios de moda.
  • Diseño de Mobiliario y Contract.

Juan Rojo

Diseñador industrial especialista en productos hechos en plásticos y profesor de diseño de producto.
Tiene estudios de Diseño Industrial en la Elisava (Barcelona 1992 – 1996).
Trabajó en Cactus Design (de becario a jefe de proyectos) de 1995 a 1998.
Desde 1999 es el gerente de Atlas Innovación, empresa de diseño y desarrollo de productos, especializada en el diseño de piezas de plástico, principalmente para el sector del juguete y la electrónica.

Además, destaca su labor como profesor en la ESAPA (Avilés de 2004 – 2015).
Siendo además profesor del Master de Gestión del Diseño Industrial (MGDI), de la Escuela Politécnica de Ingeniería de Gijón de la Universidad de Oviedo en su 1a y 2a edición (2008 y 2010) y colaborando en la 3a (2012).
Profesor en la Universidad Modelo (Mérida – Yucatán) desde el 2016.
Profesor en la Universidad Anáhuac Mayab (Mérida – Yucatán) desde el 2019.

Laurent Ogel

Titulado Design Industrial Process (1984). Mentor acreditado EIA, experto Diversidad & Inclusión EMCC, Asociación Europea de Mentoring. Investigador RODI, Retorno Inversiones en Diseño. Co-promotor A-02velas y A-02nudos, asociación náutica Triple Balance, responsable diseño estratégico, experiencias y productos. Director Praxxis. Inversor proyectos con SROI. Socio DAG, Asociación Galega de Deseñadores. Formador/Mentor en diversas universidades y escuelas, principalmente Europa y América Latina. En resumen, diseñando para el mundo real, en la línea de Papanek.

María Lafuente

Diseñadora de moda española. En sus colecciones destacan la mirada sostenible, la ecología y la solidaridad. Su diseño abarca todos los campos de trajes, complementos y joyas en todo tipo de materiales. En su trabajo destaca la introducción de nuevos materiales en la moda. En febrero de 2016 presentó el primer vestido creado íntegramente en fibra de carbono.

Para sus creaciones María Lafuente experimenta con diferentes materiales. Entre los materiales empleados para confeccionar sus prendas de ropa y accesorios ha utilizado miel de caña de azúcar,8​ botellas de plástico, cuero reciclado, fibra de carbono, cristal, neumáticos usados o lanas artesanas procedentes de ganaderías trashumantes

Premiada en diversas partes del mundo y siendo la primera diseñadora en hablar y mostrar su trabajo en el Foro Internacional del más alto nivel en la ONU (FPAN), con la primera colección certificada PEFC de tejidos sostenibles.
Asidua desde el 2006 en la Semana de la Moda de Madrid (Fashion Week Madrid), y de diversas pasarelas en más de 20 países.

También con acreditada experiencia en crear identidades corporativas, como por ejemplo el Comité Olímpico Español y Paradores de España entre otros. Realización de vestuario para series, cine, televisión y espectáculos musicales.

Ha sido pre-nominada en los Oscar como Directora de Vestuario por la película Chicas Paranoicas, dirigida por Pedro del Santo. Actualmente dirigiendo el vestuario en una serie de divulgación científica «Territorio Gravedad» dirigida por Nacho Chueca.

Simultáneamente desarrolla también proyectos de innovación para el deporte. Además de diversos proyectos solidarios con diferentes acciones, entre ellas: Fundación Woman´s Week y MADWOMAN siendo miembro del comité de ambas fundaciones, AACC, Cruz Roja, Alzheimer, Harambee, Síndrome de Down, Autismo, Baas galgo, sonrisas KCNQ2. Ayuda al pueblo saharaui, Mujeres víctimas de violencia de género, enfermedades raras (San Filippo), RFSS (Real Federación de Salvamento y Socorrismo), Fundación Sandra Ibarra, CÁRITAS, Fundación San Vicente de Paul (en contra de la ablación).

Mariano Ramírez

Diseñador estratégico especializado en metodologías de cocreación en procesos creativos e investigación en diseño centrado en el usuario. Emprendedor, director académico y profesor universitario en México, Costa Rica y España.
En la actualidad ejerce como diseñador estratégico y de servicios en Minsait (Indra) en Madrid, además de colaborar con instituciones universitarias impartiendo cursos y talleres.

Ha sido Director de la Facultad de Diseño y Comunicación Visual en la Universidad
Veritas de Costa Rica (2016 – 2019), profesor de cátedra en el Tecnológico de Monterrey en la Ciudad de México y la Universidad CENTRO de México (2012 – 2014 y founder del estudio MadridDF Design Solutions (2011 – 2016).

Ingeniero en Diseño de Producto (University of Skövde – Suecia), Ingeniero Técnico en Diseño Industrial (Universidad de Málaga), Máster en Diseño de Experiencia de Usuario (Universidad Internacional de La Rioja), Máster en Diseño de Producto (ELISAVA Barcelona), Especialista en Instalaciones Efímeras (Universidad Politécnica de Madrid), Posgrado en Consolidación de Industrias Creativas (EOI Madrid) y Posgrado en Habilidades Docentes (TEC de Monterrey – México DF).

Miguel Marinero

El diseñador Miguel Marinero lleva, desde el año 1975, al frente de la marca homónima, liderando su propio equipo de diseño y el desarrollo de la marca. La firma textil y peletera, Miguel Marinero, se ha situado en estos 44 años en todos los mercados internacionales gracias a la eficaz expansión de la marca con su tienda on line. Hay algo que define a las siglas de moda, MM, la combinación en sus colecciones, de forma poco convencional, de moda y escultura. Lo que ha evolucionado además de en diseño, en exposiciones artísticas que se han podido ver en distintos espacios de la geografía española.
Sus creaciones están elaboradas siempre con tejidos exquisitos, los mejores y tratados de forma artesanal. Su visión supone el desafío constante por combinar la practicidad de una prenda con la belleza de la misma, mezclando la elegancia de lo simple con la complicación de lo bien ejecutado.

Tomás Hijo

Tomás Hijo es ilustrador y doctor en Comunicación.

Desde 2010, es profesor de Ilustración en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca.

Como ilustrador, ha colaborado con las principales editoriales españolas (SM, Anaya, Planeta, entre otras) y ha proporcionado material gráfico para más de setenta libros. Cabe destacar, entre ellos El secreto del huevo azul (Premio Barco de Vapor 2012), Niños Raros, Nigromante, Retahílas de cielo y tierra o la trilogía Historia negra de los antiguos reinos. También ha participado como ilustrador en producciones audiovisuales como Nightmare Alley, de Guillermo del Toro, o Concursante, de Rodrigo Cortés.

Ha escrito, además, una decena libros (que cuentan con sus ilustraciones), casi siempre relacionados con temas legendarios, como Gaudeamus, El libro negro de las leyendas urbanas, El libro de oro de los magos y brujas, Leyendas de Salamanca o Creepypasta.

Su obra gráfica forma parte de colecciones privadas en todo el mundo, entre las que destacan las colecciones personales de Guillermo del Toro y Mike Mignola. Expone su obra de forma regular en salas de España y en galerías de Reino Unido y Estados Unidos. Su muestra Yökai, kaiju, mecha ha sido expuesta en los salones del manga de Barcelona y Alicante, entre otros lugares.

Ha dictado conferencias, cursos y ponencias dentro de los programas oficiales de varias facultades universitarias, y también en una gran variedad de centros docentes, fundaciones e instituciones. Ha colaborado regularmente en programas de radio y televisión de ámbito nacional como especialista en leyendas y folclore. Como experto en ilustración, ha sido jurado del Premio Nacional de Ilustración en 2017.

Obtuvo el galardón internacional Best Artwork Award de la Tolkien Society en 2015.

Uqui Permui

Directora
de arte y diseñadora gráfica, especialista en el campo de la edición, y con experiencia en diseño web, experiencia de usuario (UX) y diseño social. Las dos características genéricas que definen los trabajos en los que me involucro son, por un lado, la implementación de estrategias que incitan a la colaboración y, por otro lado, la activación de la esfera pública.

Vicente Gallega

Vicente Gallega dirige Gallega Design, estudio de diseño y consultoría con sede en Valencia que fundó hace más de 20 años. Formado como diseñador industrial es miembro de la Junta Directiva de la ADCV (Asociación de Diseñadores de la Comunitat Valenciana), presidente de READ (Red Española de Asociaciones de Diseño) los años 2017 y 2018, miembro del BEDA (Bureau of European Designers Association), Vicepresidente 2o del IDF (Instituto de Diseño y Fabricación) y miembro del Jurado del Diseño. También es profesor de Máster en diseño de producto en la EASD (Escuela de Arte y Superior de Diseño), forma parte del consejo de redacción de la publicación Spaincontract y del comité organizador de la Valencia World Design Capital 2022.

El estudio se ha especializado en el desarrollo de proyectos de diseño de producto, interiorismo, dirección de arte, gestión y asesoramiento en diseño. Paralelamente al desarrollo de proyectos de diseño trabaja en la realización de informes técnicos y periciales de propiedad industrial e intelectual.

A lo largo de su trayectoria Vicente Gallega ha recibido premios de ámbito nacional e internacional. Sus trabajos han sido presentados en exposiciones de distintos países y han sido publicados en libros y revistas especializadas. También ha participado en diversas conferencias y colaborado como jurado en premios de diseño nacionales e internacionales.

Siempre ha colaborado en proyectos relacionados con el diseño y en su organización como la VDW Valencia Design Week, Diseño al plato, Mapa del diseño Español, Transferencias Design o España Diseña 25 ediciones de los premios Nacionales de Diseño. Además de trabajar por el diseño en el ámbito político en acciones como El Diseño Español en el Congreso de los Diputados, El Diseño y la Reindustrialización Europea “El Caso Valenciano” en el Parlamento Europeo o El Diseño en les Cort Valencianes de Valencia.

Marcelo Ghio

Es consultor en branding y gestión estratégica de comunicación. Magíster © en Comunicación y Gestión Corporativa Universidad Mayor Chile, Consultor en Design Thinking Universidad de Salamanca / Doinglobal, Diplomado en Comunicación Sustentable y Gestión de RSE Universidad Mayor Chile, Diseñador Gráfico Universidad de Buenos Aires.
Es creador del concepto Oxitobrands y autor del libro “Oxitobrands: marcas humanas para un mercado emocional”, editado en Argentina, Perú, Colombia y México.

LAURA SOLA SORIA-BILBAO

Laura Sola Soria

Estudia Decoración en I.A.D.E. Bilbao, empezando a ejercer la profesión en el 2001.
Formación complementaria: CTE y Marcado CE 10 abril 2008, Escaparatismo 10 de mayo de 1999, Interiorismo Naval 15 junio 2006, Prevención de Riesgos Laborales para Directivos de Empresas de la Construcción 22 julio 2008, entre otros…
Con Estudio propio “Solainteriorismo”, empresa “Laive Home Service” de servicios inmobiliarios, ha trabajado en “Eurosport Servicios y Equipamientos” de instalaciones, equipamientos y material deportivo; “Veapri” de Carpintería madera, hierro y aluminio; “Vesoro” Promotora/Constructora; “Iberhostelería y Ocio” Gestión de cafeterías; “Ibérica de Hostelería y tiempo libre” Gestión de alojamientos y colaborado con varios estudios de Interiorismo y Arquitectura en Asturias, Vizcaya y Navarra.

residente en Neguri (Getxo), Vizcaya.- Miembro del Jurado del Concurso de Ideas del Diseño de una Suite Presidencial 2017, englobado dentro del Proyecto Educativo-Cultural CODAphi Hotel 2016.
– Diseñadora de interiores Colegiada 331-BI del CODDB (Colegio Oficial de Decoradores y Diseñadores de Interior de Bizkaia, y 001-AS del CODIDAS (Colegio Diseñadores de Interior/Decoradores de Asturias)
– Miembro de IFI. International Federation of Interior Architects/Designers. Desde el 2000.
– Miembro de ECIA. European Council of Interior Architects. Desde el 2000.
– Colegiada en el Colegio de Decoradores/Diseñadores de Interior de Bizkaia en el 2000-2001
– Colegiada en el Colegio de Diseñadores de Interior/Decoradores de Cantabria del 2001-2003
– Presidenta de la Delegación Asturiana del Colegio Nacional de Decoradores/Diseñadores de Interior. 2003-2007.
– Fundadora y Presidenta del Colegio Oficial de Diseñadores de Interior/Decoradores de Asturias. 26 de abril del 2007. Presidenta hasta 2014.
– Vicepresidenta del Colegio Oficial de Diseñadores de Interior/Decoradores de Asturias del 2014 a marzo del 2016.
– Secretaria de la Junta de Gobierno del Consejo General de Colegios Oficiales de Decoradores/Diseñadores de Interior. (2006-2008)
– Consejera de Honor del Consejo General de Colegios Oficiales de Decoradores/Diseñadores de Interior. 10 de abril del 2007.
– Colegiada de Honor y Medalla de Oro y brillantes. Colegio Oficial de Diseñadores de Interior/Decoradores de Asturias. 26 de febrero del 2016.
– Miembro Honorable del Colegio Nacional de Decoradores/Diseñadores de Interior de España. 25 de mayo del 2007.
– Miembro de CIDI. Consejo Iberoamericano de Diseñadores de Interiores. Desde 2014.

Arancha de Nemesio

Nació en Santander en 1.972, terminó en el año 1995 los estudios en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Oviedo, colegiada no 5360 de CODIDCAN y completó su formación académica realizando los estudios de Técnico especialista en edificios y
obras, rama delineación.
Desde el año 1997 realiza diversos trabajos bajo su estudio de interiorismo llamado AdNLamar | Estudio de Interiorismo, y a principios de 2.017 creó su empresa CAMPA & LAMAR | TECNICOS ASOCIADOS S.L. junto con el arquitecto técnico J. Campa, Desde el año 2.014 es DECANA del Iltr. Colegio Oficial de Diseñadores de Interior / Decoradores de Cantabria (CODIDCAN). con el nº de Col 5.360
I Certamen de Interiorismo Porcelanosa Cantabria – CODIDCAN RECONOCIMIENTOS Y PREMIOS
2015 ICategoría: Profesionales Colegiados Ejercientes.
Dirigido a Interioristas inscritos en el Colegio Oficial de Diseñadores de Interior / Decoradores de Cantabria en la modalidad de Ejercientes.

Participación: REF. 005-15/ F – CATEGORÍA FARMACIA
Proyecto: VIAJANDO AL FUTURO DE LAS FARMACIAS….
CHARLAS – MESAS REDONDAS
2019 Charla / mesa redonda en el Evento Mujeres Sobresalientes organizado por Cesine con motivo del Día Internacional de la Mujer, en el que se ensalzó la figura de la mujer y se destacó su papel fundamental en la sociedad, donde analicé mi trayectoria profesional.

2018 Conferencia acerca del Colegio Profesional de Decoradores, situación actual de la profesión y forma de representar nuestros proyectos a través de las nuevas tecnologías, dentro de la II Semana Cántabra de la Madera organizada por ACEMM Asociación Cántabra de Empresarios de la Madera y del Comercio del Mueble.

2017 Encuentro coloquio organizado por CODIDCAN en La Central, Santander, hablando de la decoración de interiores, mobiliario y tendencias decorativas.

2017 mesa redonda en InTop Lorca organizado por el Colegio Oficial de Diseñadores de Interior /Decoradores de Murcia, hablando sobre “el futuro de la profesión”.

2017 Mesa redonda en la Feria Normueble en Gijón organizado por el Colegio Oficial de Diseñadores de Interior / Decoradores de Asturias, hablando sobre la Razón de ser de los Colegios Oficiales.
2017 Colaboración con la revista LRD Cantabria en la redacción de los reportajes de “Casas con encanto”. Viviendas especialmente con carácter, diseño y gran aplicación del interiorismo.
2017 Conferencia de La Influencia de la Madera en el Diseño de Interiores Dentro de la I Semana Cántabra de la Madera organizada por ACEMM Asociación Cántabra de Empresarios de la Madera y del Comercio del Mueble el 8 de marzo de 2.017.

2016 Conferencia de ¿Cómo la decoración de interiores toma ventaja de las tecnologías digitales para diseñar espacios innovadores? Dentro del Salón C’Print celebrado el 5 de octubre de 2016.

Formación Complementaria

1996 BECADA por la universidad de Cantabria (Aula Etnografía)
Asistencia en la Universidad de Valladolid al Curso de Restauración del Patrimonio Etnográfico, con una duración de 200 horas lectivas, organizado por el Servicio de Apoyo a la Enseñanza, la Consejera de agricultura y Ganadería de la Junta de Castilla y León y el Aula de Folklore.

MARI CARMEN ONTUÑO

Mari Carmen Ontuño

Graduada en Artes Aplicadas, especialidad en Decoración Inglés en Manhattan lenguaje New York.
Desempeñando el cargo de Secretaria General del Colegio Oficial de Diseñadores de Interior y Decoradores de la Región de Murcia desde 2012.
Asalariado en Mario Maggiora S.L.
Asalariado en Bastida Muebles S.L.
Profesional liberal autónomo diseñadora de interiores/decoradora desde 1.984
Profesor en la Universidad Católica San Antonio de Murcia de la asignatura arquitectura, interiorismo y moda en grado de gastronomía desde 2016.
Colegiada nº45RM del Colegio Oficial de Diseñadores de Interior y Decoradores de la Región de Murcia.